«Край родной — источник вдохновения»: в художественном музее им. Нечитайло открылась выставка о любви сальских художников к своему городу

27 сентября 19:32 2024 автор admin Печать 243

Улочки любимого города, дворики, фонтан, бывшая «Решётка», «Марсель», колоритный рынок… Первыми посетителями выставки «Край родной — источник вдохновения», открывшейся на днях в Сальском художественном музее им. Нечитайло, стали пятиклассники лицея № 9. Как рассказал научный сотрудник Дмитрий Черняков, каждая работа здесь дышит ностальгией…

ПОЛЮБИТЬ КАЖДЫЙ УГОЛОК

Не зря искусство называют машиной времени, которая переносит нас в тот период времени, когда создавалась та или иная работа. Каждый художник, чья картина представлена на выставке, любил свой город и старался запечатлеть тот или иной период его жизни. Это Владимир Сусин, Николай Мирошниченко, Василий Шеховцов, Юрий Мирошниченко, Иван Чичеров и другие прославленные художники. Вот, например, великолепная работа «Дворик» Владимира Сусина. Удачное цветовое решение, сочетание бежевого, жёлтого, голубого тонов. Кроме того, эта работа вызывает ностальгию у работников музея, потому что изображает двор сальского музея…

«Художественная жизнь в нашем городе началась в далёком 1935 году благодаря творчеству художника Алексея Фёдоровича Зонова, — рассказал Дмитрий Черняков. — Это отец замечательного художника Виктора Зонова, чьи работы также представлены в экспозиции. Это «Улица Пушкина», «Старое фотоателье», «Знойное лето» и «Весенняя оттепель в Сальске». Тогда же, в 1935 году, в Сальске была художественная мастерская. Она выполняла заказы на изготовление транспарантов, плакатов, картин. Там учились многие прославленные художники, и одним из них был Иван Васильевич Чичеров. Он родился в 1920 году в городе Сальске, воспитывался в детском доме, а затем жил и трудился в коммуне им. Артюхиной. В Великой Отечественной войне участвовал с 1943 года по май 1945-го. Служил в составе 5-го Казачьего кавалерийского корпуса связистом. Был награжден орденом Отечественной войны 2-й степени, медалями «За отвагу», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.» и многими другими. После войны работал в системе газопровода, в 1973 году переехал в Аксай…»

Самое поразительное в его биографии то, что специальное образование он получил, уже будучи в возрасте: в 65 лет поступил на отделение станковой живописи и графики Московского заочного народного университета и окончил трехгодичный курс с отличием.

«Чтобы полюбить свое ремесло, надо пройти и проехать не один километр, всё видеть и запоминать, полюбить каждый уголок. В этом и есть привязанность человека к своей малой родине», — говорил Иван Чичеров.

Гордостью аксайской земли назвали художника жители Аксая. Но с не меньшим правом Иван Чичеров может быть назван гордостью и сальской земли. Особенно если вы посмотрите, как он изобразил нашу Кучерду, Рыбасову балку — в каждом мазке чувствуется что-то родное…

У КАЖДОГО — СВОЯ ВЫСОТА

«Выставка «Край родной — источник вдохновения» рассказывает нам о любви сальских художников к своему городу, — обратился к детям Дмитрий Черняков. — Она включает 40 картин из фондов музея. Удивительно, как художникам удалось с лиризмом, теплотой и трепетностью передать красоту и очарование маленького городка в степи.

Кстати, фраза «Край родной — источник вдохновения» принадлежит нашему сальскому художнику, бывшему научному сотруднику музея и руководителю детской художественной школы Николаю Мирошниченко. Если быть дословным, то он говорил так: «У каждого художника есть своя высота, но всех их объединяет край, в котором они живут: сальские степи — порой трудно осязаемые, бескрайние просторы с извилистыми балками и тихими запрудами; короткие снежные зимы и буйство огненной осени; степные травы и фауна… Всё это является для художника неиссякаемым источником вдохновения».

Николай Иванович — художник-живописец. Родился 21 января 1949 года в селе Николаевское Песчанокопского района.

Учился в школьной студии у Александра Прохорова — профессионального художника и искусствоведа. В 1972 году окончил Кубанский государственный университет. Защитил дипломную работу по кафедре живописи. Член Союза художников СССР с 1984 года. Участник зональных, республиканских, всесоюзных и международных выставок.

Его творческие произведения находятся в музеях и частных коллекциях в России и за рубежом. Многие работы, представленные на выставке, завораживают. Стоит только взглянуть на картину «Снежная зима» — ему удалось передать тепло сальской зимы, тишину над крышами уснувших до весны домов…

КОГДА ХОЛСТЫ — «ДЫШАТ»

В выставке представлены работы художников, которые жили и живут в Сальске. Первый зал вместил в себя работы членов Союза художников России, признанных во всём мире, а во втором можно посмотреть на картины самодеятельных авторов. Люди могут увидеть места, с которыми связана их молодость, вспомнить, как прогуливались мимо уже канувших в лету зданий…

Например, центральная картина в экспозиции принадлежит кисти Заслуженного работника культуры РФ, директора музея Василия Шеховцова. Называется «Мельница. Новый урожай». Ещё в 70-е годы ХХ века на областной художественной выставке он представил эту работу. В картине художник запечатлел центр сельхозпроизводства, сальскую мельницу конца XIX века, снесённую спустя год после её написания. Так, Шеховцов смог художественными средствами увековечить архитектурную историю родного города.

Успел запечатлеть художник и более не существующую гостиницу «Марсель», где останавливался генерал Деникин. А в картине «Сальский рынок» зрители могут окунуться в атмосферу сальского рынка 80-х годов, почувствовать обаяние того времени. Колорит картины — солнечный, с добавлением оранжевых и коричнево-охристых оттенков.

«Источником вдохновения Василия Шеховцова, живительным родником для него стала родная земля, — рассказал экскурсовод. — Сальская степь, её овраги, поля и лесополосы стали той основой, на которой выросло и окрепло искусство художника. Пейзажи Василия Шеховцова, которым отведено на выставке центральное место, дань пленэру, почти зеркальное отражение действительности, изображение конкретного места со всеми его подробностями и случайностями. Каждый из представленных пейзажей имеет свою отчётливую мелодию, выражающую оттенки чувств и настроения автора. По представлению художника, природа не нуждается в восторгах и восхищениях, а вот умное и бережное отношение к чуду творений позволит уловить все грани богатства её существа, в каком бы состоянии она в данный момент ни открылась…»

Холсты Василия Шеховцова «дышат легко», не перегружены красками, как будто написаны только вчера, на одном дыхании. Стиль художника отличают сдержанные, приглушённые цветовые аккорды, душевность, взволнованность и трепетность. Его метод вобрал в себя опыт многих поколений русских художников, а произведения построены на лучших традициях русской реалистической живописи. Например, работы «Ночь перед Рождеством», «В моём дворе» и т. д.

И ТЕАТР, И ЖИВОПИСЬ, И ГРАФИКА

Нельзя равнодушно пройти мимо картин ещё одного сальского художника — Юрия Мирошниченко.

«Он удивителен своей разноплановостью, — отмечает Дмитрий Черняков. — Работает и в живописи, причем выбирает разные направления, и в графике, и в декоративно-прикладном искусстве, и как художник-сценограф. Окончил художественное училище им. М.Б. Грекова. По вечерам работал в цирке на улице Горького и применял свои знания, которые получал на театрально-декорационном отделении».

«Чёрт его знает, почему полюбил театр, — говорил коллегам Юрий Мирошниченко. — Помню, как ходил в театр в Краснодаре, как решил для себя, что буду работать обыкновенным декоратором, а не метить в директора. Просто расстилал на полу занавес, грунтовал и таскал за собой тележку с банками красок — так и работал».

В 1976-м Юрий Мирошниченко поступает на худграф Кубанского госуниверситета. По приглашению сальского отдела культуры художник приехал в наш город. В Сальске тогда была возможность выразить свою любовь к театру — художник разработал декорации и костюмы к сорока спектаклям для детей и взрослых.

На выставке представлены работы Мирошниченко как живописца. Например, «Фонтан» напоминает всем об одном из любимых мест отдыха сальчан, мимо которого много лет горожане шли на работу и обратно домой…

Словом, рассказывать о выставке можно много, но лучше, как говорится, один раз увидеть. Выставка будет работать до 15 октября. Так что — добро пожаловать на выставку художников, воспевающих наш с вами любимый город, который в эти дни отмечает свой 212-й день рождения!

Светлана Плещенко, 8(86372) 7-10-22, omelpress@bk.ru

salsknews.ru